Концертный жанр занимал особое место в творчестве Моцарта на всём протяжении его недолгой, но ослепительно яркой карьеры. С 1767 по 1791 год он создал множество концертов для самых разных инструментов — однако вершиной этого наследия по праву считаются 27 фортепианных концертов с оркестром. Именно в его руках жанр обрёл каноническую, классическую форму: фортепиано и оркестр вступают в изысканный, равноправный диалог, где ни один голос не подавляет другой, а дополняет, развивает, парит в едином музыкальном пространстве. Утвердилась и структура цикла — трёхчастная: страстная, драматичная первая часть; задушевная, лирическая — вторая; и стремительное, часто озорное рондо — в финале. Совсем иной мир открывает перед нами Дмитрий Шостакович в цикле «Из еврейской народной поэзии». Это не просто романсы — это маленькие музыкальные драмы, живые, эмоционально насыщенные сцены, напоминающие традиции Даргомыжского и Мусоргского, где слово и звук слиты в единый выразительный жест. Тексты композитор выбрал из сборника, где советские поэты перевели и адаптировали подлинные еврейские народные песни — и именно через эти голоса Шостакович передал боль, иронию, надежду и стойкость целого народа.